NAMM 2026 프리뷰: 주목해야 할 새로운 장비 및 플러그인 발표 Top 10

드디어 2026년 NAMM Show 시즌이 돌아왔습니다. 1월 20일부터 24일까지 열리는 이번 NAMM 2026 프리뷰에서는 이미 수많은 제조사들이 신제품을 사전 발표하며 업계를 들썩이게 하고 있습니다. 16보이스 폴리 신스부터 AI 스템 분리 워크스테이션, 그리고 400달러대 Juno 클론까지 — 올해는 정말 지갑이 위험한 해가 될 것 같습니다.

이번 글에서는 NAMM 2026 개막 전까지 공개된 가장 주목할 만한 장비와 플러그인 10가지를 정리했습니다. 프로듀서, 기타리스트, 키보디스트 모두에게 해당되는 제품들이니 끝까지 확인해 보시기 바랍니다. (Output, MusicRadar 등 주요 매체 종합)

1. ASM Leviasynth — Hydrasynth의 후속작이 드디어 등장

ASM(Ashun Sound Machines)이 Hydrasynth의 정식 후속 모델인 Leviasynth를 발표했습니다. 16보이스 폴리포니에 보이스당 8개의 오실레이터, 그리고 아날로그 필터링까지 탑재한 이 제품은 사실상 하드웨어 신스 시장의 새로운 기준점이 될 가능성이 높습니다. 가격은 데스크톱 버전 $1,799, 키보드 버전 $2,499로 책정되었습니다.

Hydrasynth가 웨이브테이블 합성의 접근성을 혁명적으로 바꿨다면, Leviasynth는 그 철학을 더욱 확장하면서도 아날로그 필터를 결합해 하이브리드 사운드 디자인의 새 영역을 개척하고 있습니다. 보이스당 8 오실레이터라는 스펙은 경쟁 제품 대비 2배 이상의 사운드 레이어링이 가능하다는 의미입니다.

2. Akai MPC XL — 스탠드얼론 워크스테이션의 새 왕좌

Akai의 플래그십 MPC XL은 더 커진 터치스크린과 스템 분리 기능을 탑재하며 스탠드얼론 프로덕션의 한계를 다시 한번 끌어올렸습니다. 컴퓨터 없이도 보컬, 드럼, 베이스를 실시간으로 분리하고 리샘플링할 수 있다는 것은 라이브 퍼포머와 비트메이커 모두에게 게임 체인저가 될 수 있습니다.

MPC 시리즈는 이미 스탠드얼론 시장에서 독보적인 위치를 점유하고 있지만, XL의 스템 분리 기술은 기존 MPC Live II나 MPC One+에서는 불가능했던 워크플로우를 열어줍니다. 특히 DJ와 힙합 프로듀서들에게는 샘플 작업의 효율성이 극적으로 향상될 것으로 보입니다.

3. Behringer JN-80 — Juno-60의 꿈, 400달러대 현실

빈티지 신스 팬들이 오랫동안 기다려온 소식입니다. Behringer가 드디어 JN-80을 NAMM 2026에서 정식 공개합니다. Roland Juno-6/60의 사운드 엔진을 재현한 이 아날로그 폴리신스는 Behringer 특유의 공격적 가격으로 출시될 예정이며, 중고 Juno-60의 가격이 $3,000을 훌쩍 넘는 현 시점에서 매우 매력적인 대안이 될 것입니다.

물론 ‘클론’이라는 단어에 거부감을 느끼는 분들도 있겠지만, Behringer의 이전 클론 제품들(Model D, DeepMind 등)이 보여준 품질을 고려하면 JN-80도 상당한 수준의 완성도를 기대할 수 있습니다. 특히 Juno 특유의 두텁고 따뜻한 코러스 사운드가 얼마나 정확히 재현되었는지가 핵심 관전 포인트입니다.

4. Korg Phase8 — 어쿠스틱 합성의 새로운 지평

Korg가 Phase8이라는 이름의 어쿠스틱 합성 악기를 발표했습니다. 물리적 모델링 기반의 합성 엔진과 직관적인 핸즈온 인터페이스를 결합한 이 제품은, 전통적인 서브트랙티브나 웨이브테이블 합성과는 완전히 다른 접근 방식을 제시합니다. 실제 악기의 물리적 특성을 시뮬레이션하여 지금까지 신스에서 들을 수 없었던 유기적인 사운드를 만들어낼 수 있습니다.

표현력 있는 퍼포먼스에 초점을 맞춘 디자인은 라이브 연주자들에게 특히 어필할 수 있을 것으로 보이며, Korg의 오랜 합성 기술 노하우가 어떻게 새로운 형태로 결실을 맺었는지 NAMM 현장에서 직접 확인하고 싶은 제품입니다.

5. Nord Electro 7 — 스테이지 키보드의 진화

Nord Electro 7은 새로운 신스 섹션, 섹션별 독립 이펙트, 그리고 컬러 디스플레이를 추가하며 라이브 키보디스트들의 기대를 한 몸에 받고 있습니다. Electro 시리즈는 오랫동안 오르간 + 피아노 + 기본 신스의 조합으로 라이브 연주자들에게 사랑받아 왔는데, 7세대에서는 신스 엔진이 대폭 강화되어 별도의 신스 없이도 더 다양한 사운드를 커버할 수 있게 되었습니다.

컬러 디스플레이의 도입은 Nord 제품군 전체에서도 상당히 의미 있는 변화입니다. 기존의 빨간 LED 디스플레이는 직관적이었지만 정보 표시량에 한계가 있었고, 컬러 디스플레이로의 전환은 프리셋 관리와 이펙트 설정의 편의성을 크게 개선할 것입니다.

NAMM 2026 프리뷰: 소프트웨어와 인터페이스 편

6. Fender Studio Pro 8 (구 PreSonus Studio One)

Fender가 인수한 PreSonus의 Studio One이 Fender Studio Pro 8이라는 이름으로 리브랜딩됩니다. 새로운 앰프/이펙트 플러그인과 리뉴얼된 UI가 포함되며, Fender의 기타 앰프 모델링 기술이 DAW에 직접 통합된다는 점이 가장 큰 관심사입니다. 기타리스트 겸 프로듀서라면 이 변화가 매우 반가울 것입니다.

7. Korg microAUDIO 22/722 — 가성비 USB-C 인터페이스

Korg가 microAUDIO 22와 722 두 모델의 USB-C 오디오 인터페이스를 발표했습니다. 내장 이펙트 프로세서를 탑재해 별도의 플러그인 없이도 기본적인 리버브, 컴프레서 등을 바로 사용할 수 있다는 점이 차별점입니다. 예산이 제한적인 홈 스튜디오 프로듀서나 모바일 레코딩 환경에서 특히 유용할 것으로 보입니다.

8. Neural DSP Quad Cortex Mini — 캡처 기술의 소형화

Quad Cortex Mini는 Neural DSP의 인기 앰프 모델러를 더 작고 합리적인 가격으로 만든 컴팩트 버전입니다. 원래 Quad Cortex의 핵심인 캡처 기술(실제 앰프의 톤을 신경망으로 학습하여 재현)은 그대로 유지하면서, 페달보드에 쉽게 통합할 수 있는 크기로 줄였습니다. 기타리스트와 베이시스트 모두에게 라이브/레코딩 환경에서 프로급 톤을 훨씬 접근하기 쉬운 형태로 제공합니다.

9. Electro-Harmonix Effects Interface — DAW와 페달의 경계를 허물다

EHX가 선보이는 Effects Interface는 하드웨어 플러그인 모드라는 혁신적 기능을 제공합니다. DAW에서 전송한 오디오 신호를 실제 아날로그 페달 체인을 통과시킨 후 다시 DAW로 돌려보내는 구조로, 소프트웨어와 하드웨어의 장점을 동시에 활용할 수 있습니다. 아날로그 이펙트의 질감을 좋아하지만 DAW 워크플로우를 포기할 수 없는 프로듀서들에게 매우 흥미로운 솔루션입니다.

10. Yamaha URX 인터페이스 + MODX M — 야마하의 전면 라인업 갱신

Yamaha가 URX 시리즈 오디오 인터페이스 라인과 업데이트된 MODX M 신스, 그리고 CC1 컨트롤러를 동시에 발표했습니다. URX 인터페이스는 야마하의 콘솔 기술에서 축적된 프리앰프 노하우를 컴팩트한 형태에 담았으며, MODX M은 기존 MODX의 강력한 FM-X/AWM2 엔진을 유지하면서 인터페이스와 연결성을 개선했습니다.

NAMM 2026, 어떤 트렌드가 보이는가

올해 NAMM 2026 프리뷰를 종합해 보면 몇 가지 뚜렷한 트렌드가 보입니다. 첫째, 하이브리드 합성의 시대입니다. ASM Leviasynth처럼 디지털과 아날로그를 결합한 제품이 늘고 있습니다. 둘째, AI 통합이 점점 더 실용적인 방향으로 진화하고 있습니다. MPC XL의 스템 분리가 대표적입니다. 셋째, 접근성입니다. Behringer JN-80, Korg microAUDIO처럼 프로급 기능을 합리적 가격에 제공하는 제품들이 계속 등장하고 있습니다.

NAMM Show가 1월 20일 개막하면 추가 발표들이 쏟아질 것이며, 이 목록에 포함되지 않은 서프라이즈 제품들도 분명 있을 것입니다. Greit Studios에서도 현장 소식을 실시간으로 업데이트할 예정이니 기대해 주시기 바랍니다. 새해 첫 장비 쇼핑 리스트를 작성하기에 이보다 좋은 시작은 없을 것입니다.

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